Jurats
Jurat de Llargmetratges i Curtmetratges
Alba Bosch-Durán
És una productora audiovisual nascuda a Cervera. Va graduar-se en Comunicació Audiovisual per la UPF el 2015 i va ampliar la seva formació a UCLA gràcies a la beca ‘Global Cities’, especialitzant-se en desenvolupament de projectes cinematogràfics.
El 2016 es va incorporar a Oberon Cinematogràfica com a productora de desenvolupament, on va treballar amb equips creatius en guió, finançament i planificació de projectes com Petra de Jaime Rosales (seleccionada a la Quinzena de Canes) i Vida privada de Sílvia Munt (guardonada amb el Gaudí a la millor TVMovie).
El seu primer llargmetratge com a productora de desenvolupament va ser La hija del ladrón de Belén Funes, estrenada a la Secció Oficial de Sant Sebastià. La pel·lícula va consolidar Funes amb el Goya a la millor direcció novella, i la seva actriu principal va rebre la Concha de Plata.
A partir del 2018, l’Alba va assumir el rol de productora executiva a Oberon Media, on va poder definir una línia de producció basada en coproduccions internacionals, narratives innovadores i suport al talent emergent. Entre els seus projectes destaquen Las buenas compañías (Premi del Jurat Jove a Màlaga 2023), La abadesa (estrenada a Màlaga), Miralles (seleccionat a DOK Leipzig, Ji.hlava, Màlaga i DocsBarcelona), Campolivar (millor curt al Festival de Gijón 2024) i Los Tortuga de Belén Funes, estrenada a Toronto i Màlaga, on va guanyar premis a direcció, guió i premi del jurat.
És alumni del Rotterdam Lab, Berlinale Talents i EAVE Puentes. Actualment, treballa com a productora freelance per a productores com Fractal Films. També és tutora de producció al programa Acció Viver de Dones Visuals i forma part de la junta de l’associació com a tresorera.
José Luis Garcia
És un periodista cinematogràfic que va començar quan tenia 15 anys a la ràdio i un any després va presentar el seu primer programa en una emissora de Santa Coloma de Gramenet. Des de l’any 1999 es dedica a la informació sobre cinema. Va viure a Mallorca durant dotze anys, on va ser membre de la junta directiva d’una ONG i allí va organitzar diversos cicles de cinema amb pel·lícules i debats posteriors. Ha cobert informativament els festivals de l’Havana (Cuba), BAFICI i Pantalla Pinamar (Buenos Aires), així com l’antiga Mostra de Cinema Llatinoamericà de Lleida, entre altres esdeveniments relacionats amb el cinema. Des de l’any 2005 és l’editor responsable de la web Cinestel, la primera que ha explicat com evolucionaran les sales de cinema a partir de la dècada vinent, la dels anys trenta d’aquest segle XXI.
Manel Montañés
Tortosa, 1957
Gestor cultural, músic i productor amb una trajectòria professional de 40 anys en gestió d’entitats i en la producció en l`àmbit cultural. Des del 2017 al 2024 ha estat director de l’Acadèmia Catalana de la Música. Ha estat col·laborador del FONCA (Fondo Nacional para la Cultura y las Artes) del Govern de Mèxic, de la SEACEX (Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior) i també del Govern de Canàries, per a qui va idear i dirigir el projecte MACC (Mercado Atlántico de Creación Contemporánea 2009-2010). Ha estat director gerent de la Fira de Teatre de Tàrrega (1990-1997), director artístic del Mercat de Música Viva de Vic (2004-2007) i, del 2008 al 2015, director del festival Som Cinema de Lleida i director de Com Ràdio-Freqüència Lleida (1998-2004). En el camp audiovisual ha estat productor executiu dels documentals musicals per a TV de Catalunya La Connexió Argan (2005), Terra d’esperança (2006), Rere el mirall, la música (2020) i Els Perfils d’Alicia (2022).
Ylenia Cañadas
Barcelona, 1988
És biòloga molecular de professió, comunicadora cultural i crítica de cinema. Va començar a explorar el cinema des de ben jove i ha convertit aquesta passió en una carrera dedicada a analitzar, divulgar i reivindicar el valor artístic i social del cinema. Els anys com a voluntària al Festival de Sitges van marcar l’inici de la seva passió pel setè art, obrint-li les portes a col·laborar com a crítica, fotògrafa i redactora en diversos mitjans de comunicació nacionals. Des del 2016 forma part de l’equip d’El Cinèfil on actualment publica a la secció ‘Mutacions Cinèfiles’.
Ha cobert nombrosos festivals i esdeveniments culturals i ha format part de diversos jurats especialitzats: Jurat de la Crítica, Jurat Méliès d’Or i Jurat Jove al Festival de Sitges; Jurat de la Crítica a l’Americana Film Fest, BCN Film Festival, L’Alternativa (Festival de Cinema Independent de Barcelona), l’Atlàntida Film Fest, TerrorMolins, Sant Cugat Fantàstic, TaShort Fest o el Sabadell Film Festival, entre d’altres.
Ha exercit també com a cap de premsa i programadora del Fantboi (Festival de Cinema Fantàstic de Sant Boi) i del Craft Film Fest. Ha participat com a col·laboradora en espais de ràdio i ha moderat taules rodones i col·loquis en diversos festivals. A més, forma part activa de l’Associació Catalana de la Crítica i l’Escriptura Cinematogràfica (ACCEC) i del col·lectiu Dones Visuals, on treballa per fer visible el talent femení dins la indústria cinematogràfica.
Actualment, compagina la seva feina en un cinema de Barcelona amb el desenvolupament d’un projecte centrat en la cultura cinematogràfica nòrdica. La seva mirada crítica es caracteritza per una sensibilitat especial cap al cinema de gènere, la diversitat de veus narratives i les mutacions del llenguatge audiovisual contemporani. Per a ella, el cinema és una eina de transformació i una experiència emocional col·lectiva que mereix ser viscuda i compartida.
Jurat de Llargmetratges i Curtmetratges Documentals
Francesc Gabarrell
Lleida, 1968
Llicenciat en Geografia i Història, en l’especialitat d’Història de l’Art, per la Universitat de Lleida, i Postgrau en Gestió i Animació Sociocultural, també per la Universitat de Lleida.
Tècnic del Morera. Museu d’Art Modern i Contemporani de Lleida des de l’any 1994 i conservador de les seves col·leccions des del 2006. Ha elaborat el Programa social del Museu, treballa en la creació de nous discursos museogràfics des d’una perspectiva de gènere i identitat sexual (conjuntament amb l’educadora) i està desenvolupant els objectius de recerca i difusió de les noves entrades de còmic i novel·la gràfica a les col·leccions. En aquest àmbit forma part d’un equip ICE de la Universitat de Lleida sobre còmic i educació.
Des del 2024 és professor de la UdL en l’assignatura de Museologia i espais expositius per al Grau d’Història, Geografia i Història de l’Art Interuniversitari (UdL-UOC).
Els seus camps de coneixement són la museografia i la gestió cultural aplicades a la conservació, documentació i difusió del patrimoni artístic. La seva especialitat és la història de l’art a Lleida i les terres de Ponent des dels anys de postguerra fins a les acaballes del segle XX, temes sobre el quals ha coordinat i comissariat exposicions, i elaborat diversos estudis i articles.
Marta González Gallego
Lleida, 1989
Es llicencia en Comunicació Audiovisual per la Universidad de Navarra gràcies al programa de Beques Alumni a l’Excel·lència Acadèmica. Escriu i dirigeix els curts Mai (seleccionat a més de 200 festivals internacionals i guanyador de 15 premis) i Neu, amb seleccions destacades al San Francisco Social and Economic Justice Film Festival (EUA), el XX Florianopolis Children’s Film Festival (Brasil) i el XLVIII Filmets, Badalona Film Festival.
Després d’estudiar Storytelling for TV Drama a l’Erich Pommer Institut amb el suport de Creative Europe Media, cocrea els projectes de sèrie de ficció Compañeras de metralla (finalista del Concurs Internacional de Pilots de Filmarket Hub i seleccionat al València Pitch Forum) i Las del Opus (seleccionat a CIMA Impulsa i el Laboratori de Creació de Sèries de TV de l’SGAE). També ha treballat com a assessora de guió a la sèrie documental El Minuto Heroico: yo también dejé el Opus Dei, una producció de The Mediapro Studio per a HBO Max.
Actualment, exerceix com a professora de guió i direcció al FilmLab de LaC6 d’Astúries i a l’Escola Catalana de Cinema i Televisió (ECCIT). Es troba en procés de desenvolupament de la seva sèrie de ficció Porcs al riu (seleccionada al Serielizados Kick), amb Vilaüt Films i True Crime Factory.
Susana Martínez
S’inicia en la fotografia després de llicenciar-se en Història de l’Art, uns estudis que l’ajuden a crear un estil propi i a entendre la fotografia des d’un punt de vista no pròpiament tècnic sinó dins del context artístic i social en què vivim.
Estudia fotografia a l’Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya a Barcelona, i completa aquests estudis amb cursos monogràfics i tallers relacionats amb l’art, la fotografia, el cinema, la cultura i l’estètica.
Des de fa més de 25 anys treballa al seu propi estudi de fotografia a Lleida, especialitzat en retrat, publicitat i reportatge social.
Compagina el seu treball de fotògrafa amb la docència en cicles de Formació Professional dins del departament audiovisual al Centre ILERNA de Lleida, així com en tallers impartits des del projecte personal SENTIT, un espai creatiu on es desenvolupen i acompanyen en el procés artístic al voltant del llenguatge visual.
Jurat del Concurs de Curtmetratges Som Secundària
Aitana Giralt
És actriu i creadora. Formada a l’Aula de Teatre de Lleida, en Tècnica Meisner amb Javier Galitó-Cava, en mètode Keep Moving amb Mercedes Boronat i en diversos cursos, seminaris i masterclass de manipulació i tècnica de titelles amb creadors com Yngvild Aspeli/Plexus Polaire, Mathieu Siefridt/Blick Théatre, entre d’altres.
Treballa amb companyies de teatre de carrer i teatre per a tots els públics, amb espectacles de llarg recorregut com Rats!, amb 10 anys de gira nacional i internacional. Ha treballat amb companyies de teatre de titelles com el Centre de Titelles de Lleida. Ha impulsat projectes com l’espectacle Loïc d’Un Teatre (Fira de Titelles de Lleida, Festival Off de Charleville-Mezières, etc.), amb direcció de Julieta Gascón i J. A. Puchades (Zero en Conducta). Ha format part de la companyia Cametes Teatre, amb diversos espectacles amb direcció i autoria de Roser Guasch. Ha participat en la performance de carrer City Horses de la companyia sueca de dansa Byström Källblad, en festivals com el Sismògraf d’Olot, Figueres es Mou i Moujuïc. Ha participat en la creació de Condó Umbilical de la companyia de nova creació Jalea Teatre.
Actualment gira amb diversos espectacles de la companyia Campi Qui Pugui, entre els quals destaca Camí a l’Escola (TNC 2021, Premi Fetén 2021 a Millor posada en escena, Premi de la Crítica 2021) o Matres (Premi Fetén 2025 a Millor Autoria, Premi de la Crítica 2024, Premi del Públic Mostra Igualada 2025). També està de gira amb l’espectacle L’anorak d’Íntims Produccions (amb coproducció del Teatre Lliure) i Tota aquesta por que ara tinc de Guillem Albà.
Francesc Xavier Manuel
Guionista d’animació i Narrative Designer per a videojocs, en actiu des del 2009. Especialitzat en animació televisiva per a tots els targets (preschool, infantil, adults) i consultor de projectes d’animació.
Coguionista de Decorado, el tercer llargmetratge d’animació per a adults d’Alberto Vázquez (estrena 2025). Consultor de guió d’Unicorn Wars (Alberto Vázquez) i Soy una tumba (Khris Cembe).
Guionista de 3 capítols de la sèrie d’animació Jo, Elvis Riboldi (TV3, Canal+ França, Turner). Actualment col·labora amb les sèries d’animació Wild Kat (Watch Next Media) i BFFS! Best Friends Forever… Stranded! (Studio Meala), totes dues en coproducció amb Peekaboo.
Juan Luis Bonilla
Lleida, 1995
És un reconegut artista escènic i productor a escala internacional.
Conegut popularment per ser la veu d’en PJ Robot a la sèrie franco-britànica PJ Masks de la productora e-One i honorat amb el Welles Award 2019 a la millor veu «no humana».
Ha treballat amb diverses productores i distribuïdores a escala local, nacional i mundial, entre elles e-One (UK), Disney EMEA (UE), Gruppo Thorus (Itàlia), Merlin Group (UK), FrogBox (França), Hasbro (EUA), JustPlay (EUA), Nickelodeon (EUA), Lanterna Magica (Itàlia) i Medusa Film (Itàlia).
Amant del cinema i llicenciat en Comunicació Audiovisual, ha portat als escenaris diversos projectes en viu, com PJ Masks Live! – Te toca ser un héroe per a la companyia Roundroom, Hero Academy per al grup Italià Thorus o L’emporio di Natale per al grup internacional Merlin, entre altres projectes propis.
Actor de veu i doblatge, productor audiovisual i il·lusionista, artista a temps complet. Sempre ha marcat el seu accent lleidatà als seus projectes de veu, deixant clar que Lleida existeix i té la seva pròpia essència i encant. Com sempre ha estat presentat com un artista Disney Made in Lleida.